Бодиарт- разновидности нательного body art искусства

Как стать боди-арт художником

Мы восхищаемся фантастическим талантом мастеров по росписи тела, но не секрет, что принять участие может любой желающий. Если вы предпочитаете рисовать, а не быть разрисованным, найдите себе модель.

Прежде всего, запаситесь терпением, так как боди-арт занимает много времени. Считается, что шесть часов это очень короткий интервал для полноценной росписи организма.

Основные принадлежности это кисти, губки, спирт, палитра, бутылка воды и, конечно же, краски для тела, которые продают в специализированных магазинах. Они не токсичны и безопасны.

Перед началом работы убедитесь, что у вас есть четкое представление о том, что вы хотите нарисовать. Не лишним будет сделать несколько эскизов.Роспись тела может поначалу пугать, но в дружелюбной атмосфере и художник, и модель быстро к этому адаптируются. Давление на кожу должно быть умеренным, но не слишком легким, так как оно может иметь эффект щекотки. Обязательно расскажите своей модели, как впоследствии удалить краску. Прочтите инструкцию, но один из лучших способов для удаления рисунка – жидкость для мытья посуды.

Используйте напольное покрытие и избегайте красок любой степени опасности. Наконец, почистите все принадлежности и помойте руки.

А для вдохновения посмотрите подборку из 58 красивых изображений боди-арта, которые могут побудить вас к созданию собственного шедевра.

ЗмеяУдивительное сходство с реальной змеёй, но на самом деле это человеческие руки.

ЛягушкаОдин из самых известных художников по телу, Johannes Stotter, создал эту тропическую лягушку, разрисовав пять человек.

ОсеньЕще один шедевр Johannes Stotter.

Городское граффити на телеИллюзия характерна для любого боди-арта, как видно на этой хитроумной установке в виде рынка зелени.

Граффити на девушке.

Международный фестиваль по росписи тела 2013Работа с фестиваля, двойная живопись и истинное произведение искусства.

Девушка-ЦветокЕще одно фото с прошлогоднего международного фестиваля.

Фото Федерико РоссиЗамечательный пример выразительной росписи тела.

Шоу боди-артаКартины на теле используют в театре или создают оригинальное шоу.

ХэллоуинОдни из лучших костюмов для Хэллоуина выполнены в виде боди-арта.

Звездная ночьИзобразительное искусство на теле – боди-арт и Ван Гог.

КамуфляжРоспись тела может быть прекрасной игрой и камуфляжем.

Роспись рук хной – мендиТрадиционная техника в Индии и некоторых странах Ближнего Востока.

Роспись тела в племени АфрикиДети эфиопского племени Сурма демонстрируют свою традиционную раскраску тела.

Невероятный макияжРаскраска может создавать невероятные эффекты на лице и теле.

Лотос от Трина МерриКрасивая цветочная композиция художника Trina Merry.

Роспись тела – рукаИногда рисунок тела потрясающе реалистичен.

Термин «бодиарт» описывает вид современного искусства, в котором само тело человека становится неким холстом, объектом для творчества. Еще в давние времена он использовался как способ обозначить свой статус, религиозные верования, получить защиту от злых духов и болезней. Сегодня это один из способов выразиться и подчеркнуть свою индивидуальность.

Они более эмоциональны

Для них жизнь громче и ярче, чем для большинства людей. Но это не потому, что творческие люди получают больше информации о мире, просто они уделяют ей больше внимания.

Творческие личности могут быть интровертными, но они проводят столько же времени, «блуждая в себе», как и во внешнем мире.

Они уделяют огромное внимание мелочам и позволяют этим мелким деталям оказывать на них куда более сильное внимание, чем на обычного (не столь творческого) человека. Для них мир наполнен смыслом. Для многих из нас окружающая действительность имеет размытые очертания

Для творческих личностей мир – это все

Для многих из нас окружающая действительность имеет размытые очертания. Для творческих личностей мир – это все

Для них мир наполнен смыслом. Для многих из нас окружающая действительность имеет размытые очертания. Для творческих личностей мир – это все.

Конечно, иногда такие индивидуальности теряются в своих «путешествиях». Вообще быть творческой личностью это значит порой иметь проблемы с окружающей действительностью.

Современный бодиарт

С приходом в жизнь различных технологий роспись по телу как искусство стало применяться на в разрисовке ногтей, чемпионатах по парикмахерским умениям. Расцвету поспособствовало то, что в мир вошли разные неформальные течения, для которых табу и некоторые ранее навязанные обществом стереотипы были разбиты. Тело как объект культа начало видоизменяться теми или иными субкультурами. Творческая молодежь внесла свежую струю, и это искусство в самых гипертрофированных формах стало вполне обычным явлением в повседневной жизни до такой степени, что уже никого не шокирует и даже не удивляет.

Существует несколько разных техник бодиарта, от самых безобидных до жестких. Тело изменяется путем вживления в него различных приспособлений и элементов, которые могут нести символику субкультуры, к которой принадлежит тот или иной индивидуум.

Инструкция по созданию рисунка на теле от начала до конца

Стать настоящим мастером боди-арта нелегко. Вначале нужно научиться красиво рисовать на бумаге: выучить пропорции, правильное расположение света и теней, основы композиции, искусство передачи трёхмерности. Ниже рассмотрим особенности рисования на теле или лице человека.

Этап 1. Выбор модели: девушки (женщины), мужчины или ребёнка

От правильного выбора модели зависит 50% успеха в body art. На конечный результат влияют следующие параметры.

1. Пол. Модели женского пола хорошо передают атмосферу рисунков, выполненных в техниках живописи, аэрографии или менди. А на мужчинах интересно смотрятся граффити, тату.
2. Телосложение. Для создания живописных пейзажей идеально подойдут модели с женственными формами. Для графического боди-арта — спортивные мускулистые мужчины или стройные девушки. Детский рисунок будет уместен на ребёнке, подростке, животе беременной женщины.
3. Пластичность. Модель в боди-арте должна быть изящной, выразительной и аккуратной в движениях, чтобы случайно не испортить рисунок.
4. Артистизм. Иногда женщина с заурядной внешностью удивительным образом перевоплощается после росписи на теле или лице, а красивая девушка не может передать замысел художника. Внутреннее содержание и чувство стиля в боди-арте не менее важны, чем внешняя оболочка.
5. Выносливость. На создание шедевра мастер body art тратит минимум 6 часов. Как правило, модель вынуждена всё это время стоять, чтобы рисунок правильно лёг на рельефы женского, мужского или детского тела.

Совет. Если вы впервые занимаетесь росписью, приглашайте в качестве моделей взрослых женщин или мужчин. Детский боди-арт намного сложнее, ведь ребёнку трудно усидеть на одном месте.

Этап 2. Подготовка тела или лица для росписи

Кожа женщины (мужчины, ребёнка) должна быть идеально чистой и гладкой. Перед сеансом боди-арта модели рекомендуется выполнить следующие действия:

• принять душ (лучше использовать мягкий детский гель для душа);
• сделать эпиляцию;
• убрать чёлку (лишние пряди) с лица;
• высушить тело.

Далее художник наносит и круговыми движениями распределяет по обрабатываемому участку светлую крем-пудру. Начинать следует с центра рисунка, двигаясь к периферии. Минимальное количество основы в боди-арте — 2 слоя.

Этап 3. Нанесение краски

Самый сложный этап в боди-арте. Перед тем как приступать к росписи на теле женщины, мужчины или ребёнка, рекомендуется подготовить эскиз рисунка на бумаге. Далее при работе с моделью необходимо учитывать следующие моменты.

1. Кисти используются для прорисовки линий и элементов, а спонжи — для тонирования.
2. Чем больше слоёв краски, тем ярче цвет. Однако перед нанесением каждого следующего слоя нужно давать высохнуть предыдущему. Иначе нарушится чёткость линий, и в рисунке появятся «дыры».
3. Кисть необходимо держать в руке как карандаш — под прямым углом к коже девушки, мужчины или ребёнка. Перед тем как окунуть инструмент в краску, его необходимо смочить в воде.
4. Крем-грим на жирной основе удобно наносить пальцами. Чтобы его зафиксировать, можно использовать сухую пудру. Последнюю посыпают пуховкой на соответствующий участок, а затем удаляют излишки толстой кисточкой.

Совет. Модели (особенно ребёнку и девушке с чувствительной кожей) перед началом боди-арта рекомендуется провести тест на аллергию. Нужно нанести небольшое количество краски на тыльную сторону руки и подождать 15–20 минут.

Этап 4. Создание фото нарисованной картинки

Если вы хотите совершенствовать свою технику body art, старайтесь запечатлеть каждый рисунок. Снимайте девушку, мужчину или ребёнка с разных ракурсов, вблизи и издалека. Впоследствии вы увидите на фото основные изъяны и не станете повторять ошибки.Работы выкладывайте в интернет, чтобы получить обратную связь. Например, хорошие условия для начинающих художников боди-арта созданы на платформе Меценат. Удобный интерфейс позволяет авторам красиво оформить портфолио, а «умный» алгоритм — показать фотографии потенциально заинтересованной аудитории. Вкладывать деньги в раскрутку бренда необязательно. На Меценате можно быстро набрать подписчиков естественным путём и даже начать зарабатывать: продавать изображения боди-арта, вести стримы мастер-классов, собирать донаты, сотрудничать с рекламодателями.

Внимание! Портфолио — обязательное условие для участия в фестивалях body art

Техника бодипейнтинга

Рисовать бодиарт
на теле не так уж сложно; по сути, техника его выполнения удивительно проста и требует от вас только одного – способностей к рисованию или желания их развивать и уделять время практике.

Для начала отдельно нарисуйте эскиз будущего рисунка. Если вы еще не уверены в своих навыках рисования, то потренируйтесь на бумаге хотя бы несколько раз. Можно также использовать трафарет – распечатайте нужный рисунок и вырежьте ножницами для маникюра.
Перед нанесением рисунка на тело подготовьте кожу: она должна быть проэпилирована, очищена и увлажнена дневным кремом.
После этого приступайте к нанесению рисунка

Всегда начинайте рисовать бодиарт с фона, уделяя внимание контуру и деталям уже после полного высыхания нижнего слоя. Не забывайте про тени, если рисунок требует передачи объема.
Готовый рисунок можно украсить стразами, перышками или специальными камешками.

Способы нанесения краски

В качестве материала лучше использовать аквагрим или другие специальные краски, которые точно не вызовут аллергическую реакцию. Именно поэтому не рекомендуется рисовать бодиарт гуашью или акварелью – они стягивают кожу и могут вызвать раздражение, не говоря уже о том, что чаще всего не являются экологически чистыми. А каким образом можно наносить краску для бодипейнтинга на кожу? Существует несколько вариантов.

Кисть и спонж

Спонжем обычно выполняется нанесение фона рисунка, а кистью – его детали. Существует множество различных видов и размеров кистей, какую выбрать – зависит исключительно от ваших предпочтений и самого рисунка, главное — убедитесь, что из кисточки не торчат длинные щетинки, из-за которых может пролиться лишняя краска.

Покупать такие кисточки лучше не в магазине косметики, а в художественной лавке, поскольку эта техника гораздо ближе к живописи, чем к нанесению макияжа.

Такой способ недорогой, но довольно трудоемкий, к тому же он не может обеспечить равномерное нанесение краски.

Маркеры

Некоторые компании производят специальные безопасные маркеры на водной основе, созданные специально для детей, поэтому можно смело использовать их и для бодипейнтинга.

Главное преимущество использования таких маркеров заключается в том, что они не шелушатся, как краска, и не морщатся при растяжении кожи. Однако такой бодиарт займет довольно много времени, ведь размер маркеров не позволяет охватывать слишком большие площади при нанесении на кожу.

Аэрограф

Нанесение краски аэрографом – пожалуй, один из самых быстрых и качественных способов бодипейнтинга, хотя стоимость такого инструмента не из дешевых. При распылении с помощью аэрографа краска ложится ровно и качественно, не трескается и не шелушится. Эта техника подходит, если бодиарт
выполняется в коммерческих целях, при ограниченном количестве времени или для фотосессии.

Вышеперечисленные способы бодипейнтинга можно комбинировать, например, используя для создания фона и градиента нанесение краски с помощью аэрографа, а для прорисовки отдельных деталей и линий пользоваться обыкновенной кистью.

А если хотите обучиться фейспейнтингу, начните со следующего видео с несложным детским аквагримом:

Забирай себе, расскажи друзьям!

Показать еще

Почти все знают об известных скульптурах-достопримечательностях вроде статуи Свободы в Нью-Йорке или «Маленькой русалочки» в Копенгагене. Однако существуют и другие, не слишком известные, но очень необычные скульптуры, которые украшают города по всему миру – одни из самых динамичных мы собрали в этой статье.

Роспись тела существует на протяжении веков и характерна для различных культур тихоокеанских островов, Австралии, Новой Зеландии и Африки. Популярная в Индии менди – традиционная техника росписи тела хной – распространена даже в современных западных культурах.

С 1960-х боди-арт возродился на Западе, но он по-прежнему борется за признание его как формы искусства, что оспаривают некоторые деятели. Но это направление собрало армию последователей и поклонников.

Боди-арт обычно ассоциируется с наготой, но он не обязательно подразумевает полностью обнаженное тело, роспись может быть выполнена на отдельных участках кожи частично одетой модели.

Чтобы насладиться боди-артом во всей красе, лучше всего посетить соответствующие фестивали. Они ежегодно проходят по всему миру, объединяя звездных художников по росписи тела и менее известных энтузиастов. Самый крупный фестиваль боди-арта проходит в Австрии в городе Блед. Это масштабное событие привлекает тысячи посетителей со всего мира. Подобные мероприятия проводят в разных регионах Америки, Европы и Азии.

Главные функции и законы

Как любое искусство, боди-арт имеет свои функции и законы.

Живопись — вид изобразительного искусства, произведения которого создаются с помощью красок, наносимых на какую-либо поверхность. Средства — цвет, рисунок, светотень, выразительность мазка, фактура, композиция.

Виды — монументально-декоративная (стенная роспись, плафон, панно), станковая (картины), декорационная (эскизы театральных декораций и костюмов), иконопись, миниатюра, диорама, панорама, боди-пейнтинг.

Рисунок — разновидность художественной графики, основанная на технических средствах и возможностях рисования. Изображение, выполненное от руки с помощью графических средств — линии, штриха, пятна.

В отличие от живописи, рисунок исполняется твердым красящим веществом (карандаш, сангина, уголь и пр.) или пером, кистью с использованием туши, акварели. Художественный рисунок лежит в основе всех видов изображения. Разновидности — набросок, этюд, эскиз.

Прежде всего, все виды боди-арта выполняют эстетическую и психологическую функции в обществе.

Эстетическая функция (от греч. aistbetikos — чувствующий, чувственный) боди-арта проявляется в познании прекрасного и изящного, изучении сферы специфического проявления ценностного отношения между человеком и миром, в оценке области художественной деятельности людей.

На современном этапе развития общества важным объектом эстетического боди-арта стали виды деятельности, выходящие за пределы художественного творчества и охватывающие проблемы технической эстетики, дизайна и т. д.

Боди-артер — родившийся в России термин, обозначающий художника, расписывающего тело модели.

Психологическая функция проявляется в попытке привлечь к себе внимание окружающих, возможности развития и проявления в обществе открытости и сексуальности, в чувственном обладании телом человека и возможности самоутверждения своего значения. При этом боди-арт глубоко психологичен, недаром появилась техника психологической коррекции при помощи рисунков на лице — масок

Кроме основных функций бодиарт в любом стиле выполняет декорирующую, корректирующую, маскирующую функции в зависимости от целей использования и места применения.

Несомненно, в современной жизни не обойтись и без коммерческой функции боди-арта в рекламных целях: fashion body art и рекламный боди-арт. Несмотря на декоративную оболочку, боди-арт в рекламных целях позволяет так передать суть, так создает образ, как никакое другое художественное (графическое) средство.

Боди-арт обладает психологией цвета и поддерживает эстетику цветового сочетания.

Цвета, их сочетания несут в себе огромный объем информации. При этом многие цвета очень символичны и обладают определенной энергетикой.

В боди-арте существуют и свои законы, и запреты.

• Прежде всего, этот вид творчества напрямую связан с самым потаенным, и поэтому важна не только гигиена художников, но и этичное отношение художника к своей работе и модели.
• При этом боди-арт очень загадочен, так как объектом искусства является тело, но при этом нет цели подчеркнуть его наготу, она является способом, художественным приемом.
• Сочетание неприкрытого тела и линий рисунка подчас шокирует, вызывает бурные эмоции.

Следовательно, боди-арт должен быть эффектным, но не вульгарным и пошлым.

Важны уровень знаний и умений художника, мастерство владения кистью, специальным инструментом и оборудованием, знания основ цветовой гармонии и градации, правил и законов рисунка и живописи.

Посмотрите, как красива роспись по телу в разных техниках боди-арта на этих фото:

Краски и инструменты для бодиарта

Контркультура в шестидесятых захлестнула мир рождением явлений, которые до того часа находились в списках табу цивилизованного мирового сообщества. В духе сексуальной революции проходила массовая раскованность молодежи. То, что еще в пятидесятых вызвало бы волну осуждения, в шестидесятых воспринималось как вполне обычное явление.

Естественно данный текст, написанный выше, относится к одной из заокеанских стран, которая не нуждается в особом представлении. Именно оттуда волна помешательства духа и тела с запахом свободы пришла в страны Старого Света, которые вот только начинали приходить в себя после баталий мировой войны.

Хиппи тогда основали Христианию в Копенгагене. Прямо в центре столицы европейского государства появился всем известный квартал, нигде не работающих и вечно веселых укуренных молодых ребят, радующихся солнцу и жизни на этой планете. Именно тогда появились первые нудистские пляжи. Уже через пять-десять лет они стали вполне нормальным явлением. Тогда представители сексуальных меньшинств начали бороться за свои права без риска отправиться в психиатрическую лечебницу.

Это были лохматые шестидесятые, которые огромная страна, мощнейшая сверхдержава провела совсем иначе. В то время как зародился бодиарт вместе с той самой неформальной культурой авангарда, вышедшего из андеграунда, жители Советского Союза и не знали ни о сексуальной революции, ни о раста жизни, ни о нудизме, ни об искусстве тела тем более.

Сексуальная революция опоздала на наши земли лет эдак на пятьдесят. В начале двухтысячных об эротических перфомансах уже не говорили шепотом на ушко, но и особых акций, связанных с этим, в открытую практически не проводилось. И вот сейчас, набирая разгон за пятнадцать лет, в крутом пике сексуальная революция влетает на свой пик на постсоветском пространстве. Кто знает, хорошо это или плохо, но смеем признать, что это просто есть.

Лечение лишая

Наиболее опасна болезнь для деток и беременных женщин. Поэтому лечение нужно начинать своевременно. Терапию назначает врач-дерматолог на основании симптомов, определения вида лишая. Чаще всего терапия включает следующие средства:

• мази и средства местного применения;
• витаминные комплексы и препараты для укрепления иммунитета;
• базовый препарат, в зависимости от природы лишая: антибиотики, противогрибковые, противовирусные;
• обезболивающие при необходимости;
• антигистаминные, для облегчения симптомов.

Существуют также различные народные методы лечения лишая, но ими стоит пользоваться только на самых ранних стадиях и при полной уверенности в отсутствии аллергических реакций на используемые компоненты народного лекарства. Однако в любом случае лучший способ начать лечение – проконсультироваться у дерматолога!

22 июня 2020

Исторические корни

Около 15% населения планеты подсознательно испытывает тревожное состояние, приступы удушья, головокружение и кожный зуд при попадании в его поле зрения кластерных отверстий биологического происхождения. Ситуация еще более усугубляется, если отверстия имеют какое-либо содержимое. Случаются тяжелые случаи, вплоть до потери сознания, но такая реакция, скорее, редкость, чем правило. 

Основная часть людей, страдающая трипофобией, в первые секунды зрительного контакта с раздражителем ощущает отвращение, смешанное с любопытством и тревогой, а также патологическое желание извлечь содержимое отверстий. Откуда взялось такое желание? Все необъяснимые вещи, касательно человеческих рефлексов и инстинктов уходят корнями в далекое прошлое. Так и боязнь отверстий имеет свою гипотезу происхождения. Всему виной паразиты!

Все животные, в той или иной мере, страдают от кожных паразитов. Так было и в древности. Человек не являлся исключением и тоже подвергался их атакам. У приматов, наших ближайших классовых родственников, до сих пор сохранилась привычка искать и извлекать из тела сородичей всякий мусор и паразитирующих насекомых. Эта адаптивная реакция и послужила развитию трипофобии у человека. 

Но причём здесь отверстия, да еще и кластерные, так пугающие некоторых людей? Причиной всему маленькая и, на первый взгляд, безобидная муха тумбу, которая обитает на всем африканском материке. Она умеет быстро и незаметно откладывать яйца под кожу млекопитающих, в том числе и человека. Из яиц образуются личинки, формируя в месте своей локации африканский тропический миазм.

Выглядит это, честно говоря, ужасно. Личинка живет и развивается в своем персональном отверстии на коже, при этом рядом селятся еще несколько особей. Они дышат и шевелятся и имеют именно такой вид, как самые страшные картинки из интернета о трипофобии. Вид обширного кожного миазма способен вызвать стойкое отвращение к кластерам даже у самого закаленного и непреклонного человека.

Любое поведение людей генетически обусловлено. Только следует учитывать, что со временем их реакция и поведение в целом очень изменилось. Если у некоторых, очень немногих, при виде скопления прыщей или черных точек возникает непреодолимое желание их выдавить, то большая часть людей, страдающая трипофобией, испытывают при этом дискомфорт, тошноту или удушье.

Рацио-эмоцио: оси реакции на предмет искусства

Современное искусство работает либо с эмоциональной, либо с интеллектуальной сферами зрителя, или одновременно с обеими. Оно нацелено на то, чтобы вызвать у человека эмоции и, как следствие, размышления об увиденном. Или только эмоции — и это уже шаг к пониманию.

Ярким примером тому служит акционизм: перформанс «Бешеный пес» Олега Кулика, который 23 ноября 1994 года впервые появился перед ошеломленной публикой обнаженным в образе человека-собаки. У названия было поэтическое продолжение: «Последнее табу, охраняемое одиноким Цербером». Созданный им образ настолько впечатлил зрителей, что фамилию автора знают даже те, кто никогда не интересовался современным искусством. А сам он стал символом времени и медийной персоной. Это еще раз подтверждает: задача современного искусства — вызывать эмоции.

Олег Кулик

То же касается живописи, где на эмоциональное восприятие рассчитаны работы таких художников, как Джексон Поллок, Фрэнсис Бэкон, Марк Ротко. А также Маурицио Каттелана, чьи произведения, хотя и оказываются в центре грандиозных скандалов, высоко ценятся на аукционных торгах. Так, его «Девятый час» — скульптурная композиция, на которой изображена фигура папы римского, пораженного метеоритом, 13 лет назад была продана за 3 млн долларов. Другая не менее известная работа Каттелана — восковая статуя «Молящийся Гитлер» выставлялась в музее в экспозиции классического искусства. Этой работой он стремился показать Германии ее самый большой позор, проведя таким образом шокотерапию с целью изжить комплекс исторической вины.

Такие работы, затрагивая эмоции, заставляют задуматься об этических, религиозных, философских, политических вопросах. Либо просто оказывают сильнейшее воздействие на эмоциональный мир.

Но есть произведения, которые рассчитаны в первую очередь на интеллектуальное воздействие. Понять их непосвященному зрителю сложнее. Чтобы постичь замысел автора, стоит узнать о художнике и его концепции. Иногда эту информацию несут название и аннотация, сопровождающие работу. Например, знаменитая акула Дэмиена Херста была названа «Физическая невозможность смерти в сознании живущего». Работа, проданная за 12 млн долларов, представляет собой настоящую тушу акулы в формалине, заключенную в прозрачный куб. С одной стороны, она неподвижна, с другой — ее широко разинутая пасть как будто устремлена на зрителя и пытается его поглотить. Ее название, глубокое и парадоксальное, отсылает к теме смерти — вечной теме в искусстве. Ее корни уходят в средние века: начиная с «Мертвого Христа» Андреа Мантеньи, все художники Возрождения и более позднего периода писали в разных вариациях снятие с креста, распятие, оплакивание — пьету. К теме смерти обращался в своем творчестве и Рембрандт, создавая картину «Туша быка». Она стала зацепкой для современного художника Фрэнсиса Бэкона, который ее продолжил.

Дэмиен Херст

Другим примером интеллектуальных работ могут служить знаменитые разрезы Лучо Фонтана. Сегодня его цветные полотна можно встретить в любом музее современного искусства, а также на серьезных художественных ярмарках. На отдельных работах сделан всего один надрез, на других — несколько. Его «Пространственная концепция. Ожидание» ушла за 1,5 млн долларов. С одной стороны, кажется странным: в чем смысл и почему они ценятся так высоко? Чтобы понять это, надо познакомиться с концепцией художника. Сам Фонтана называл разрезы concetto spaziale — «пространственный концепт». К слову, такое название имеет большинство его работ. Так он дает понять, что при рассечении плоской поверхности и, следовательно, при переходе на ее обратную сторону возникает новое пространство. Погружение в эту концепцию позволяет открыть новые грани реальности: они понятны благодаря их явному изображению — смысл соответствует контексту. И этим пример Лучо Фонтаны весьма показателен.

Таким образом, погружение в интеллектуальный подтекст работ помогает понять посыл, который хотел донести автор.

Как правило, подтекст, концепция есть практически у всех работ, но большинством произведений современного искусства можно наслаждаться и без глубокого проникновения в смысл. Ведь разрезы Лучо Фонтана выполнены безупречно, а значит, воздействуют на эстетическое восприятие.

Способы нанесения рисунка

В принципе для всех техник боди-арта существует два способа нанесения рисунка:

• Сначала тонируют всю область или части тела, затем наносят контуры рисунка на затонированнный участок, потом красками рисунок.
• Сразу намечают рисунок на всю область или часть тела, после чего начинают прорисовку.

Также необходимо знать, что спонж впитывает краску сильнее кисти. После споласкивания кисть следует промокнуть салфеткой, а уже потом обмакивать в краску и рисовать. Еще важна сила нажатия при работе кистями и спонжами.

Самое неприятное в работе кистями — протереть «дырку» в слое краски, при которой кожа будет просвечиваться сквозь краску. Это происходит, если постоянно водить кистью по одному месту с сильным нажатием на кисть. Такие дырки очень сложно исправить, приходится рисовать участок заново.

В процессе работы следует соблюдать меры предосторожности. Необходимо очень аккуратно расписывать лицо модели, избегая попадания краски в глаза. Для этого модель, особенно при использовании аэрографа, должна закрывать глаза

В случае попадания краски глаза нужно немедленно промыть

Для этого модель, особенно при использовании аэрографа, должна закрывать глаза. В случае попадания краски глаза нужно немедленно промыть.

Очень удобно, особенно для начинающих художников, использовать для росписи тела заранее заготовленные шаблоны с рисунками, которые можно прикладывать к телу либо обводить по контуру.

При выборе техники нанесения росписи, безусловно, начинающему художнику экономичнее пользоваться кистями и спонжами — не придется тратиться на дорогостоящие аэрограф и компрессор. Однако работа кистями занимает гораздо больше времени. Чтобы быстро и аккуратно наносить рисунок на тело, необходимо много тренироваться.

Художникам, которые прекрасно рисуют на бумаге и прочих «неживых» поверхностях, требуется время, чтобы привыкнуть к модели-«холсту». Модель постоянно двигается — просто невозможно, чтобы человек замер, подобно манекену, поэтому требуются аккуратность и терпение, чтобы ровно провести линии.

Еще одна сложность — рельеф тела: модель может находиться в одном положении при разрисовке (некоторые, например, кладут модель на кушетку), а потом положение тела меняется и контуры деформируются, стройность рисунка исчезает.

То же самое происходит при движении, танце модели. Часто бывает так, что образ и рисунок, соответственно, задумывается для какой-то конкретной позы, обычно так происходит с фото. Поэтому разметку рисунка нужно делать, учитывая эти моменты.

На этих фото показано, как рисуют боди- арт:

Боди-арт – женщины

На сегодняшний день рисунки боди-арт можно встретить практически везде, однако, представители старшего поколения нередко считают это искусство чем-то вульгарным, чрезмерно откровенным и непристойным. Особенно это касается ситуаций, когда изображение наносят на полностью обнаженное тело, а его интимные части маскируют при помощи краски и других используемых в работе предметов.

Нагие девушки, тело которых полностью покрыто краской или лаком, обыкновенно выступают на тематических мероприятиях или же вышагивают по подиуму, рекламируя определенного производителя, услугу или музыкальный коллектив. Подобная роспись не может остаться незамеченной, поэтому маркетологи возлагают на нее огромные надежды, и очень часто они бывают оправданны. Тем не менее, в обычной жизни встретить такие рисунки практически нереально.

Как правило, для демонстрации собственной индивидуальности и придания своему образу очаровательной «изюминки» девушки и женщины используют небольшие изображения, наносимые различными способами. Виды боди-арта отличаются способом нанесения, применяемым средством для окраски туловища и временем сохранности рисунка. Так, если забавный аквагрим в большинстве случаев наносится только лишь на несколько часов, то татуировка, которая тоже является разновидностью боди-арта, может оставаться на теле человека в течение всей его жизни.

Боди-арт – женщины

Боди-арт на руке

Современные художники рисуют на теле человека огромное множество различных изображений. Нередко для нанесения рисунков используют только руки, кожа на которых не слишком чувствительна и может выдерживать заметные нагрузки. На руке женщины можно сделать временное или перманентное тату, боди-арт при помощи акриловых красок или гуаши или ставшие популярными совсем недавно рисунки хной, или мехенди.

Одни из самых ярких изображений на руках, которые никого не оставляют равнодушными, смог создать итальянский художник Гвидо Даниэле по заказу одного креативного агентства. Мужчина использовал руки своих моделей для нанесения невероятно красивых животных и птиц, при этом очень часто у него получались не просто рисунки, а великолепные объемные фигуры. Пальцы в таких работах обыкновенно играли роль крыльев, ушек или рогов необычайно милых и поистине очаровательных зверушек.

Боди-арт на руке

Боди-арт на спине

Рисунки и татуировки боди-арт на спине пользуются огромной популярностью у художников и дизайнеров, поскольку на этой поверхности можно воплотить практически любые свои фантазии. Спина имеет большую площадь, чем другие участки женского тела и, к тому же, отличается гладкостью и ровностью, поэтому на ней отлично держатся любые краски и материалы.

Для тематических вечеринок и выходов на подиум девушки, как правило, выбирают большие рисунки во всю спину, нанесенные яркими разноцветными красками. В повседневной жизни, напротив, гораздо лучше смотрится небольшое изображение стрекозы, очаровательный цветочек или миленькое миниатюрное сердечко.

Среди художников, которые выполняют боди-арт на спине, отчетливо выделяется гениальная американка Наташа Фарнсфорт, рисующая просто невероятные изображения с галлюциногенным и оптическим эффектом. При помощи своего непревзойденного таланта эта девушка рисует на спинах своих подруг поражающие воображение картины – разверзнутые дыры, из которых вылезают опасные животные, необыкновенные «окна» с видимым изображением или яркие абстракции, не сравнимые ни с какими другими картинами.

Боди-арт на спине

Боди-арт на ноге

Рисунки боди-арт на стройных ножках юных красавиц смотрятся очень мило и безобидно. Они способны придать легкости, игривости и очарования образу современной модницы, поэтому пользуются необыкновенной популярностью у юных барышень. Как правило, такие картинки наносят на изящные щиколотки, однако, при желании они могут простираться и по голени. На ножках часто изображают прикольные боди-арт рисунки – ползущего муравья или червяка, персонажей комиксов или мультфильмов, забавные надписи и смайлы.